Бурлаки на волге где находится картина
Обновлено: 04.07.2024
Три летних месяца 1870 года знаменитый художник Илья Репин провел на берегу Волги в Ширяевом Буераке у подножия Жигулевских гор. Многочисленные наброски и эскизы, сделанные здесь, легли в основу полотна "Бурлаки на Волге". В день рождения мастера, 5 августа, в Ширяеве отметили 150-летие тех событий праздником и памятными подарками - выставкой в виде живописного "репортажа" из села 1870-х годов и портретом Ильи Репина.
Репинские места
Повод для праздника (уже 26-го по счету) в этом году тройной: день рождения художника, юбилей его волжской экспедиции, 30-летие Дома-музея Репина. Нескончаемой вереницей шли гости к сельскому музею. Здесь, в доме крестьянина Ивана Алексеева, Илья Репин поселился вместе с младшим братом Василием и друзьями - художниками Федором Васильевым и Евгением Макаровым. Тут он провел памятное лето 1870 года, давшее миру великую картину. Актеры театра "Самарская площадь" воссоздали этот приезд и знакомство художников с крестьянами и бурлаками. Все, как 150 лет назад: Репин, делающий наброски, крестьянский быт, а вокруг - горы, солнце и Волга. "Бурлаки", конечно, обрамляли собой весь праздник, поэтому все артисты, в том числе Волжского народного хора, выступали на их фоне.
Кстати, после ширяевского лета Илья Ефимович приехал в Самарскую губернию еще раз, в 1872 году вместе с женой Верой. На этот раз он поселился в Самаре и продолжал делать наброски на волжских берегах. Из этой поездки он привез картину "Бурлаки, идущие вброд". Сейчас она хранится в Москве в Третьяковской галерее. Что касается шедевра "Бурлаки на Волге", то его художник создал на основе всех материалов, собранных на Самарской земле, только в 1873 году в Санкт-Петербурге. Картина находится в коллекции Русского музея. Копии этих полотен можно увидеть в Доме-музее Репина в Ширяеве.
Далекое к нам близко
Илья Репин написал автобиографическую книгу "Далекое близкое", в которой есть воспоминания о незабвенном лете в Ширяевом Буераке. Вот одна из многих словесных зарисовок художника: "Погода стояла дивная. Мы наняли лодку с двумя гребцами: спустить нас до Ширяева, против Царева кургана, откуда мы намеревались вернуться на пароходе. Выехали мы с восходом солнца, часа в четыре - рыбаки просили не опоздать, чтобы днем, в самую припеку, им отдохнуть часа два. Какой был восход!"
Запечатленные в книге биографические свидетельства Ильи Репина о времени, проведенном в Ширяеве, стали основой для концепции выставки работ художника Александра Баканова "Великие традиции. Далекие и близкие", которая открылась в день праздника в Доме-музее купца Вдовина (входящего в историко-музейный комплекс). Биография самого Баканова оказалась связана и с селом, и с Репиным.
- Когда я был студентом Куйбышевского художественного училища, мы вместе с сокурсниками оказались в 1979 году здесь, в Ширяеве, на пленэрной практике. Нас поселили в том самом домике, где с друзьями жил Илья Ефимович летом 1870 года. Такие совпадения были удивительными для всех нас. Спустя много времени, в преддверии 150-летия пребывания Репина на Волге, я решил на основе его воспоминаний создать цикл работ, такой живописно-графический рассказ, или репортаж о событиях того лета. Книгу "Далекое близкое" я использовал как сценарий, с помощью самого Ильи Репина составлял "раскадровку", - поделился Александр Баканов.
В итоге за два года на свет появилось 35 работ - живопись, графика, этюды. Причем в жанре и манере исторического письма второй половины XIX века.
- Это не стилизация, а опора на стиль того времени, ведь я много изучал старинные техники, - отметил автор. По его словам, главные герои его работ, как и у Репина - бурлаки. На Волге в 1860-1870 годы работали около 400 тысяч бурлаков. Местные жители, крестьяне зачастую отказывались позировать художникам, запрещали это и своим детям, а бурлаки соглашались и за двугривенный на час становились натурой. 30 работ из этого цикла в скором времени войдут в собрание Самарского художественного музея.
Сельская "репиниада"
В день рождения Ильи Репина музею приготовили еще один подарок. Тольяттинский художник Николай Кузнецов написал углем его портрет.
- Я решил посоревноваться на короткой дистанции с самим Карлом Брюлловым, который писал портрет Репина. Мне кажется, моя работа получилась убедительнее. Я думаю, нам нужно начать традицию "репиниады" - написания портретов Ильи Репина. Каждый год в день его рождения создавать новый, - сказал Николай Кузнецов.
Коллекция Государственного Русского музея
Бурлаки на Волге
Пост. в 1918 году из бывшего дворца великого князя Владимира Александровича (Петроград)
- Экспонирование Михайловский дворец, Зал 33Открыть панораму зала в виртуальном туре
- Период Вторая половина XIX века
- Категория Бытовой жанр
- Ключевые слова Эпоха Александра II (1855-1881) | Передвижники, ТПХВ | рабочие | труд, работа | Волга, Поволжье | лодки, парусники, корабли
- Виртуальные выставки и 3D-туры
- Илья Ефимович РЕПИН. К 175-летию со дня рождения
Картина принадлежит к числу самых выдающихся произведений русской живописи. Она начинала собой новую эпоху в истории отечественного искусства. Художник поставил своей целью создать монументальное полотно, посвященное жизни народа и не только раскрывающее тяжесть его доли, но и воспевающее его духовную силу.
Еще в студенческие годы Репин начал работать над картиной. В 1868 году он впервые увидел бурлаков на Неве и был поражен зрелищем оборванных, впряженных в лямку людей, особенно по контрасту с гуляющей публикой.
В мае 1870 года Репин в компании его брата Василия, а также художников Фёдора Васильева и Евгения Макарова совершили первое путешествие на Волгу, где были сделаны первые этюды и эскизы.
После двух поездок на Волгу, близко познакомившись с бурлаками, Репин обратился к утверждению нового героя, которого не знала русская живопись.
Индивидуальными чертами наделены фигуры, окружающие Канина: нижегородский боец с опущенной мощной рукой, Илька-моряк, смотрящий исподлобья на зрителя, высокий худой человек с трубкой. Композиционный центр идущих в связке бурлаков — мальчик в красной рубахе по имени Ларька, поправляющий сползающую с худых плеч лямку. Предельное напряжение его сил подчеркивается образами идущих рядом бурлаков, один из которых, прислонившись к соседу, не спеша набивает трубку табаком, а второй вытирает пот с изможденного и болезненного лица. В замыкающей группе выделяется профиль бородатого мужика в шапке, который дополняет общий ритмический рисунок медленно идущей толпы.
Каждый из героев картины был для Репина живым лицом со своей судьбой, характером, внутренним миром. Не раз виденную в натуре сцену Репин поднял до широкого обобщения, сохранив при этом свежесть непосредственного жизненного впечатления, наполнив картину широким дыханием волжских просторов.
Репин закончил картину в марте 1873 года. Она была впервые выставлена в Санкт-Петербурге в этом же месяце на художественной выставке произведений живописи и скульптуры, предназначенных для отправки на Всемирную выставку. На Всемирной выставке в Вене (1873) картина завоевала бронзовую медаль и была куплена за 3000 рублей великим князем Владимиром Александровичем, который повесил ее в своем дворце в Петербурге.
С картины „Бурлаки на Волге“, высоко оцененной на Всемирной выставке, началась европейская известность Репина.
Состояние сохранности до реставрации:
Комплекс проведенных мероприятий:
Начали реставрацию с укрепления красочного слоя и грунта по всей поверхности, сняв холст с подрамника, с последовательной отпрессовкой каждого проклеенного участка. В общей сложности укрепление проводилось три раза с лицевой стороны и четыре раза с тыльной стороны. После каждого укрепления тыльной стороны, в местах вертикальных изломов грунта в нижней части картины накладывалась латунная сетка, близкая по плетению к фактуре холста. Покрытые сеткой участки проглаживались теплым утюгом, сетка равномерно распределяла нагрев по холсту и способствовала устранению деформаций. Ранее подобный способ не применялся в реставрации. После устранения деформаций и изломов, картина была дублирована на новый холст и натянута на подрамник. Следующим этапом стало утоньшение коричнево-золотистой пленки лаковых слоев, искажавших авторскую цветовую палитру. Пробные расчистки показали, что картина покрыта лаками на основе мягких смол. Это позволило провести работы по их удалению и выравниванию по отработанной методике с помощью эмульсии классического состава. Уровень оставшейся на поверхности тонкой пленки нижнего лака в процессе работы контролировался в УФ- лучах. Оставлен тончайший прозрачный слой лака, чтобы не задеть верхний слой живописи и авторские лессировки. Далее картина покрыта защитным слоем реставрационного лака. Живопись приобрела свежесть и первоначальную красоту.
[1] ОР и ВА ГРМ. Фонд № ГРМ (I).Опись О.Рест. Ед.хр. №103
Сохраняя историю. Реставрационным мастерским Русского музея — 100 лет. СПб, 2022. С. 124-125.
Программы/фильмы о данном произведении в медиатеке:
![Бурлаки на Волге]()
![Бурлаки на Волге]()
Первый опыт набросков тяжелейшего труда бурлаков и жизненного сюжета картины художник сделал в Петербурге, увидев бурлаков на Неве. Но коллеги по цеху раскритиковали картину, сказав, что у него получилось показать не бурлаков, а баржу не фоне пикника богачей и посоветовали ему поехать на Волгу, где бурлацкое ремесло процветало. Что он и сделал.
Добравшись до Ширяева путешественники приняли решение остаться здесь на лето. Возможно потому, что их привлек дом крестьянина Алексеева. Три окна его дома выходили на Волгу. В то время между домом и рекой не было никаких строений и художники в ненастные или прохладные дни писали прямо в комнате, глядя из окон.
Крестьяне уступили художникам свою комнату, а сами ушли жить в пристройку в огороде. У Репина с Васильевым была отдельная комната и замечательные постели – жесткие лавки. Илья Ефимович долго не мог привыкнуть к такому ложу, а когда приноровился, уже пора было уезжать.
Это помогало сохранять тепло во всех внутренних помещениях, но в этом был еще сакральный смысл. Каждый входящий вольно или невольно отдавал поклон тому, что находится внутри. В хлеву кланялись скотине, которая кормит крестьянина, в амбаре – хлебу, в доме – иконам, которые намерено располагались напротив двери.
В музейной комнате и во дворе сделан акцент на отражение грубого и бедного крестьянского быта. Под навесом во дворе выставлены лукошки для даров леса и корзины для рыбы, вальки для стирки и разглаживания белья, ткацкий станок, рыбацкие сети, плетеное гнездо для кур и еще множество предметов, необходимых для жизни крестьянина того времени.
В комнатах воссоздана обстановка крестьянского быта, а экскурсии часто начинаются с веселой викторины – угадай предмет. Экскурсовод по - очереди указывает на предметы, давно вышедшие из обихода хозяек – ступу для толчения круп с пестом, прялки с веретенами и гребнями для расчесывания шерсти, незаменимые лапти, которые носили круглый год…
Или вот часто вызывает удивление двурогая висячая посудина – умывальник или рукомойник – наклоняешь право – моешь одну руку, влево – другую.
Так, постепенно показывается и подчеркивается разница скудного крестьянского быта с тем, к чему привыкли столичные художники.
Главной задачей Репина оставалась картина о бурлаках. Его надежды оправдались – в этом селе он много общался с бурлаками и делал эскизы к будущей картине. Они ему позировали во время обеда или отдыха. За каждый сеанс художник платил бурлакам по 20 копеек – бесплатно позировать они отказывались. Летом 1870г Репин написал только отдельные портреты бурлаков и некоторые наброски к полотну.
Помимо этого, художник работал еще над картиной Шторм на Волге , и можно считать, что она рождена в Ширяеве. Сейчас копия этой картины, написанная специально для здешнего дома-музея Репина студентами петербургской Академии художеств имени Репина, украшает жилую комнату, помнящую ночевки живописцев.
экспозиция Дома-Музея Репина в Ширяево. Картина Шторм на Волге и эскиз-портрет бурлака / фото из личного архива
экспозиция Дома-Музея Репина в Ширяево. Картина Шторм на Волге и эскиз-портрет бурлака / фото из личного архива
С "Бурлаками…" в год приезда в Ширяево дело не пошло, но идея автора не покидала. В 1872 году Репин еще раз приехал на Волгу и остановился в Самаре. Здесь он создал картину Бурлаки, идущие вброд . И только в 1873 году в Санкт-Петербурге, в своей мастерской, художник написал окончательный вариант картины "Бурлаки на Волге", использовав богатейший материал, созданные в Ширяево.
В помещении бывшего хлева дома-музея оборудован зал для демонстрации картины "Бурлаки на Волге" и ее набросков. Когда эта картина принесла Репину славу, "Бурлаков" приобрел и повесил в своей бильярдной великий князь Владимир Александрович. Где находится оригинал, есть разные мнения, но официально считается, что это Государственный Русский музей.
Когда-то, в школе картина Бурлаки на Волге была одной из тем для сочинения. Бурлаки показывались людьми, потерявшими всякий смысл и цель в жизни, механически делающие тяжелую работу, которые не задумывались о будущем – ни своем, ни всего народа. Все школьники так и написали. Механически. А так ли это было на самом деле.
Труд бурлака был необыкновенно тяжел. Вниз по течению грузовые суда шли под парусом. Вверх по течению они сами подняться не могли. Пароходные перевозки обходились дорого и большинство купцов для перевозки грузов нанимали барку (фактически, современную баржу) и бурлаков.
Бурлаки шли по берегу против течения и тащили барку за собой на бечеве. Парус получалось поднять только если дул попутный ветер.
На пути бурлаков могли попадаться камни, корни, бревна, речки, которые приходилось переходить вброд, что еще больше затрудняло труд этих людей. Хозяева крайне редко отправлялись на маршрут с бурлаками. За доставку груза отвечали управляющие. На картине Репин изобразил такого управляющего в красной рубахе.
Бечева привязывалась к мачте, чтобы не мокла в воде и не утяжеляла движение. В позапрошлом веке в волжском бассейне, по некоторым данным, работало до 300 тысяч бурлаков.
Устраивались в бурлацкие ватаги те, кто не гнушался тяжелого и грязного труда, и те, кто хотел заработать денег. Известно, что человек, задавшийся целью заработать, за сезон-два, максимум за три (ведь бурлаки ходили только в теплое время года, считай, три-четыре месяца в году), мог накопить денег и купить или построить дом и завести семью.
В бурлацкую ватагу еще не каждого желающего брали. От претендентов требовалось обладать не только силой, но и выносливостью, и покладистым характером.
И что я услышала только в ширяевском музее – в дореволюционной России существовали и женщины-бурлачки! Их было меньше, чем бурлаков-мужчин, но они никого не удивляли.
Не многие знают, что Репин владел пером не хуже, чем кистью, и оставил яркие словесные портреты тех, с кем беседовал, кого рисовал. От него известно, что идущий впереди ватаги бурлаков мужчина с седой окладистой бородой, бурлак-шишка – Канин, бывший священник, расстрига. Вот что писал о нем у художник:
"…мой возлюбленный предмет — Канин. … во время стояния в лямке он поглощал меня и производил на меня глубокое впечатление. Была в лице его особая незлобивость человека, стоящего неизмеримо выше своей среды…. И Канин, с тряпицей на голове, с заплатками, шитыми его собственными руками и протертыми снова, был человек, внушающий большое к себе уважение: он был похож на святого на искусе. Много лет спустя я вспоминал Канина, когда передо мною в посконной, пропотелой насквозь рубахе проходил по борозде с сохой за лошадью Лев Толстой. "
Репин не в шутку сравнил бурлака-расстригу с величайшим русским писателем. Называл он и других персонажей картины: бывший моряк Илька, бывший солдат Зотов – единственный из всех идущий в сапогах, мальчик Ларька, то ли калмык, то ли грек, то ли цыган.
А высокий бурлак с трубкой, есть предположение, вовсе не наказанный социалист, а, что называется, бывший интеллигентный человек, взявший деньги авансом и уже прогулявший их. Теперь он работает за еду, и зачем ему напрягаться. Среди ширяевских набросков угадывается его портрет, но имя этого человека неизвестно.
Добраться до Ширяево лучше по Волге, роскошные пейзажи Жигулей добавят эмоций вашей прогулке, я уверена!
Подпишитесь , делитесь понравившимися статьями с друзьями в соцсетях, так всем будет интересно
Когда-то в нашей стране существовали различные необычные профессии, которые теперь остались далеко в истории, но многие удалось упомянуть и запечатлеть, например, в литературных произведениях и картинах. Знаменитая картина Ильи Репина "Бурлаки на Волге" как раз показывает ту самую профессию, что была когда-то и потом просто исчезла, но память о ней осталась и по сей день.
Кто такие "Бурлаки"
В 18 веке в нашей стране имела популярность деятельность бурлаков. Бурлаками являлись наемные рабочие, которые выполняли очень тяжелую и монотонную работу. Их работа заключалась в том, чтобы вдоль берега реки тянуть судно против течения. Такая работа выполнялась с помощью специальной веревки, так называемой бечевы. Бечева обвязывалась на плечах бурлака, а другой конец цеплялся за нос корабля. Такую работу могла выполнить только группа людей, поэтому Бурлаки объединились в бригады и трудились все вместе. В каждой бригаде были свои роли ведущего, замыкающего и других. У бурлаков были даже свои собственные песни, которые они часто напевали во время работы. Их деятельность стала исчезать в тот момент, когда стало больше пароход.
Первый вариант картины Бурлаки на Волге
Знаменитый шедевр живописи Репина создался не с первого раза. Первый вариант картины был нарисован не маслом, а полностью акварелью. Но эта картина не получила успех, тогда ещё художник обучался в Академии искусства, и там эту картину негативно раскритиковало руководство академии. Причиной такой критики было то, что картина нарисованная Репиным отражала всю суровую реальность того времени, а именно нищие и бедные крестьяне, в грязной и ободранной одежде. В первом варианте картины художник выразил ещё и сравнение с трудящими крестьянами и людьми прогуливающихся по набережной реки, которые были одеты в красивую и праздничную одежду. Так как эта картина была написана после 1860 года и ситуация тогда в российском обществе была сложная. Властям страны не нравилось, когда кто-то из художников или писателей поднимал проблемы общества, поэтому на Репина обрушилась волна негатива. Но несмотря на всё, художник не оставил эту тему, и ему потребовались годы чтобы развить её дальше.
Дальнейшая работа над картиной
Илью Репина очень заинтересовала бурлацкая тема, и он стал больше искать информацию о них, для того, чтобы изобразить картину со всеми мельчайшими подробностями, и ничего не упустив. Для достижения своей цели в 1870 году художник отправился к Волге, чтобы еще раз увидеть настоящих бурлаков в работе и даже поближе с ними познакомиться. Познакомившись и пообщавшись с ними, он много узнал об их жизни и таком нелегком труде, а также сделал много разных зарисовок. От первого варианта картины художник полностью отошел и уже в 1873 году закончил работу над вторым вариантом картины, которая известна нам и по сей день. Кстати, первая картина не сохранилась до наших дней, осталось только примерное её описание, но вот вторая стала настоящим шедевром, хотя критика тоже не обошла её стороной.
Принятие картины в обществе
После того как картина была уже полностью написана, а это был 1873 год, её отправили на Международную выставку в город Вену. В европейском обществе не существовало бурлацкого рода деятельности, который показан на картине, поэтому для них видеть такое было очень необычно и даже в диковинку. На картину Репина снова обрушилась волна небольшого негатива со стороны Российского министра путей. Он утверждал, что способ транспортировки кораблей бурлаками уже исчезает, и что Репину можно было бы запечатлеть что-то другое в своей картине. На самом деле это было действительно так, к тому году работа бурлаков стала заменяться машиной тягой. Но ведь художника зацепила именно эта тема, и пусть она была уже не актуальной, но среди общества картина получила большую популярность.
Интересный факт о картине
Труд бурлаков отразился не только в картине Репина, но ещё и в стихотворении Некрасова. Считается, что именно по этому стихотворению художник написал картину, но этого не так. Как гласит история, Илья Репин впервые узнал об этом стихотворении спустя два года после завершения картины, и даже во многом был не согласен с некоторыми строками автора, так как он лично ознакомился с их трудом и видел неточности в стихотворении.
Унылый, сумрачный бурлак!
Каким тебя я в детстве знал,
Таким и ныне увидал:
Все ту же песню ты поешь,
Все ту же лямку ты несешь,
В чертах усталого лица
Все та ж покорность без конца.
Прочна суровая среда,
Где поколения людей
Живут и гибнут без следа
И без урока для детей!
Отец твой сорок лет стонал,
Бродя по этим берегам,
И перед смертию не знал,
Что заповедать сыновьям.Почему же знаменитая картина спровоцировала скандал на государственном уровне, и насколько Репин на самом деле погрешил против действительности?
Эти образы несчастных оборванцев, зарабатывающих на жизнь непосильным трудом, знакомы всем по школьным учебникам. Бурлаки в XVI-XIX вв. были наемными рабочими, которые при помощи бечевы тянули речные суда против течения. Бурлаки объединялись в артели по 10-45 человек, были и женские артели. Несмотря на тяжелый труд, за сезон (весной или осенью) бурлаки могли заработать столько, чтобы потом в течение полугода жить безбедно. Из-за нужды и плохих урожаев в бурлаки иногда шли крестьяне, но в основном такой работой занимались бродяги и бездомные.
Существовали и женские артели
Судно можно было тянуть вверх по течению с помощью тросовТаким же исключением из правил можно назвать и показанный на картине участок дороги. Бечевник – прибрежная полоса, по которой передвигались бурлаки, по приказу императора Павла не застраивался зданиями и заборами, но кустов, камней и топких мест там было предостаточно. Изображенный Репиным пустынный и ровный берег – идеальный участок пути, каких на самом деле было немного.
Труд бурлаков был невыносимо тяжел
Артель бурлаков
И. Репин. Бурлаки на Волге. Фрагмент: впереди шел *шишка*, рядом с ним – *подшишельные*
И. Репин. Бурлаки на Волге. Фрагмент: слева – *кабальный*, справа – кашевар ЛарькаКогда Достоевский увидел эту картину Ильи Репина, он очень обрадовался, что художник не вложил в нее никакого социального протеста.
«…бурлаки, настоящие бурлаки и более ничего. Ни один из них не кричит с картины зрителю: „Посмотри, как я несчастен и до какой степени ты задолжал народу!“ И уж это одно можно поставить в величайшую заслугу художнику. Славные, знакомые фигуры: два передовые бурлака почти смеются, по крайней мере, вовсе не плачут и уж отнюдь не думают о социальном своем положении. Солдатик хитрит и фальшивит, хочет набить трубочку. Мальчишка серьезничает, кричит, даже ссорится — удивительная фигура, почти лучшая в картине и равна по замыслу с самым задним бурлаком, понуренным мужичонкой, плетущимся особо, которого даже и лица не видно…
Достоевский не мог даже представить, сколько банальностей еще будет сказано об этой картине и каким бесценным документом она будет теперь для тех, кто захочет понять организацию труда бурлаков.
Читайте также:
