На гитаре нет обозначения ладов

Добавил пользователь Skiper
Обновлено: 20.09.2024

Ионийский (Сmaj7)	1	2	3	4	5	6	7
Дорийский (Dm7)	1	2	♭3	4	5	6	♭7
Фригийский (Em7)	1	♭2	♭3	4	5	♭6	7
Лидийский (Fmaj7)	1	2	3	4♯	5	6	7
Миксолидийский (Gmaj7)	1	2	3	4	5	6	b7
Эолийский (Am7)	1	2	♭3	4	5	♭6	♭7
Локрийский (Bmin7b5)	1	♭2	♭3	4	b5	♭6	♭7

Ионийский лад — это первый лад, который начинается и заканчивается с первой ноты мажорной гаммы (в нашем случае это нота C). Ионийский лад — это и есть натуральная мажорная гамма.
Дорийский лад — это второй лад, который начинается со второй ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная с ноты D и заканчиваете нотой D.
Фригийский лад — это третий лад, который начинается с третей ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная с ноты E и заканчиваете нотой E.
Лидийский лад — это четвёртый лад, который начинается с четвёртой ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная с ноты F и заканчиваете тоже нотой F.
Миксолидийский лад — это пятый лад , который начинается с пятой ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная от ноты G и заканчиваете нотой G.
Эолийский лад — это шестой лад, который начинается с шестой ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная от ноты A и заканчиваете нотой A. Эолийский лад — это натуральный минорный лад.
Локрийский лад — это седьмой лад, который начинается с седьмой ноты мажорной гаммы, а это значит, что вы играете гамму C мажор начиная от ноты B и заканчиваете нотой B.

Если обосновать все выше написанное, то вы просто должны запомнить названия всех ладов и играть обычную натуральную мажорную гамму, принимая за тонику любой из её тонов:

Но для овладения и правильного восприятия каждого лада необходимо почувствовать и запомнить их окраску, и звучание.

Окраска диатонических ладов

Возможно вам будет проще думать о ладах как о более светлых и менее светлых. Чем меньше в формулах нот с бемолями, тем светлее звучит лад, следовательно чем больше, тем темнее. Для этого я расположу все лады по принципу светлого к тёмному:

Производные лады

Возможно вы знали, что если взять натуральный До-мажорный лад и передвинуть его терцию или 3 полутона вниз, то вы получите параллельный Ля-минорный лад. Такой принцип работает со всеми остальными диатоническими ладами:

малая терция вниз ⇒

Аппликатуры диатонических ладов

Мажорные диатонические ладны:

Минорные диатонические лады:

Условно диатонический лад:

комментариев 10

Здравствуйте. А можно ли эти лады построить для минорной гаммы (напр. для тональности ля-минор)?

Будет тоже самое что и для С dur

минорная гамма по сути и является одним из модов..

Вы правы. Поправил 🙂

Большое спасибо за понятную и обстоятельную статью!

А в чем разница между лидийским и фригийским ладами?. У вас абсолютно одинаковые табулатуры здесь

Посмотрите пожалуйста внимательнее на аппликатуры. Аппликатуры фригийского и лидийского на первый взгляд может и похожи, но тоника у них отличается.
Присмотритесь внимательнее, пожалуйста.

Сегодняшний наш материал будет полезным сугубо для новичков. Мы постараемся дать базовые знания об аккордах без погружения в музыкальную теорию и без лишней сложной информации.

Прочитав данную статью, вы узнаете о простых гитарных аккордах для начинающих музыкантов, поймете азы построения схожих аккордов разной высоты, сможете укрепить пальцы левой руки и даже подготовиться к мини-выступлению перед друзьями и близкими.

Основы построения аккордов для начинающих: изучаем струны и пальцы

Начнем с самого простого: взгляните на свою гитару. У неё есть некоторое количество струн (будем рассматривать пример с 6-струнной гитарой), а также лады на грифе.

Для удобства записи гитарных партий и игры гриф гитары по горизонтали разделен на лады – на отдельных ладах есть отметки для быстрого визуального понимания и ориентации на грифе (обычно это 12-й лад, а также 3-5-7-9 лады и 15-17-19-21).

Второй этап – нумерация пальцев левой руки. Здесь все достаточно просто:

Указательный - №1
Средний – №2
Безымянный - №3
Мизинец - №4
Большой палец – T (от англ. thumb), он в данном уроке участвовать не будет

Этап №1: легкие гитарные аккорды

Обозначение аккордов для простоты восприятия принято вести изначально в буквенном виде. Основная нота аккорда обозначается первой:

Начнем с самого простого: аккорда до-мажор, или, в буквенном обозначении – C. Самая малость теории: аккорд вне зависимости от инструмента – это сочетание трёх и более нот. Как зажать аккорд C на гитаре:

Самая низкая (басовая) нота – до (C) – зажимаем 5 струну на 3 ладу;
Следующая нота – ми (E) – 4 струна 2 лад;
Третью струну оставляем открытой, то есть не зажимаем ни на каком ладу – это нота соль (G);
Следующая нота – снова до (C) – 2 струна 1 лад;
И, наконец, первую струну – ми (E) – можно оставить открытой либо не играть при зажатии аккорда, т.к. мы и так получили сочетание из более чем трёх нот.

Обратите внимание, что мы не используем шестую струну. Её при игре можно либо не касаться пальцами правой руки/медиатором либо глушить подушечкой безымянного пальца левой руки, который зажимает 5 струну на 3 ладу.

Теперь попробуем сыграть аккорд: зажмите струны по схеме, указанной выше, и поочередно сыграйте каждую из нот от 5 до 1 струны. Не спешите, не перенапрягайте левую руку. Добейтесь комфортного усилия при нажатии и удобного положения левой руки – но не забывайте, что все ноты должны звучать чисто, более-менее равномерно по динамике и громкости.

Отдохните и теперь попробуйте снова зажать до-мажорный аккорд – но сыграйте все ноты быстрым движением пальцев правой руки или медиатора от басовой к самой высокой струне. Поздравляем, вы сыграли свой первый аккорд! :)

Не бойтесь небольшой боли в суставах и на подушечках пальцев – первое время уйдет на адаптацию, однако позже все нормализуется. Но не забывайте об отдыхе и не допускайте перенапряжения.

Больше статей и музыкальной теории, а также струны, фурнитура, комплектующие и многое другое - на Струнки.ру !

Этап №2: изучаем другие простые аккорды

Двигаемся дальше: на очереди изучение других аккордов из тональности до-мажор: соль-мажор (G) и фа-мажор (F).

Данный этап немного посложнее, так как вам потребуется использовать прием под названием баррэ – ваш указательный палец должен будет одновременно зажать несколько струн на одном ладу.

Начнем с фа-мажор:

Указательный палец поместите на 1 лад: в этом аккорде он должен будет одновременно зажимать 1 лад на 6, 1 и 2 струне. Это ноты фа (1 и 6 струна) и до.
Безымянный палец поместите на 3 лад 5 струны – это также нота до.
Мизинец поставьте на 3 лад 4 струны – это нота фа.
Наконец, средний палец зажимает 3 струну на 2 ладу – нота ля.

Данная аппликатура (порядок расположения пальцев) является одной из основных и классических в гитарной музыке и позже вы будете использовать её очень часто. Поэтому уделите особое внимание отработке данного аккорда – добейтесь максимально чистого и ровного звучания при комфортной постановке рук. Повторимся: по началу подушечки пальцев и суставы будут не в восторге от вашего нового хобби. Но оно того стоит!

Переходим к аккорду G, или соль-мажор.

Зажмите средним пальцем 3 лад 6 струны – это басовая нота соль;
Указательным пальцем зажмите 2 лад 5 струны – нота си;
Далее оставляем три открытых струны – с четвертой по вторую, ноты ре, соль и си.
Наконец, безымянным пальцем или мизинцем (более предпочтительно) зажмите 3 лад первой струны – нота соль.

У этого аккорда есть и еще один вариант для данной позиции:

Обратите внимание, что 2 струну мы оставляем не открытой, а зажимаем её на 3 ладу безымянным пальцем, мизинцем зажимаем 3 лад 1 струны.

А теперь немножечко магии, которая очень поможет вам в будущем! Аккорды фа-мажор (F) и соль-мажор (G) идентичны, отличаются они лишь высотой: последний на 2 полутона (2 лада) или на 1 целый тон выше. Догадались, что это означает? Мы можем сыграть ту же аппликатуру, которую используем для аккорда фа-мажор (F), только на 2 лада выше – и получим соль-мажор (G)!

Этап №2,5: соединим простые аккорды в последовательность

Попробуйте соединить эти три аккорда в последовательность, например, сыграйте 2 раза аккорд F, потом два раза G и, наконец, 4 раза C. Звучит неплохо, правда? Все из-за того, что эти аккорды входят в одну тональность – до-мажор.

Попробуйте и другие последовательности в рамках этих трех аккордов, поэкспериментируйте с движением правой рукой, ритмом и длительностью. Занимайтесь, пока не почувствуете усталость в пальцах или жжение на подушечках – после этого дайте пальцам отдых как минимум на пару часов. Тренируйтесь и укрепляйте пальцы, не забывая о чистом и равномерном звучании аккордов.

Этап №3: изучаем другие важные для начинающих аккорды

На данном этапе мы изучим некоторые минорные аккорды, а также мажорные аккорды с более сложной аппликатурой.

Начнем с простых аккордов – ми-мажор (E) и ля-минор (Am).

Зажмите на 5 струне 2 лад средним пальцем – нота си;
На 4 струне также зажимаем 2 лад безымянным пальцем – нота ми;
На 3 струне зажимаем 1 лад указательным пальцем – нота соль-диез;
Шестую струну, а также вторую и первую струны оставляем открытыми.

Ля-минорный аккорд имеет похожий рисунок, но все ноты зажимаем на более высоких струнах – 2, 3 и 4-й.

На 4 струне зажимаем 2 лад – нота ми;
На 3 струне зажимаем 2 лад – нота ля;
На 2 струне зажимаем 1 лад – нота до;
6 струну не играем, 5 и 1 оставляем открытыми.

Аппликатура аккорда ми-минор (Em) в целом схожа с аппликатурой аккорда ми-мажор – только на 3 струне мы не зажимаем 1 лад, а оставляем её открытой. Соответственно, зажимаем только 2 лад на 5 и 4 струне.

Сыграем аккорд ля-мажор (A). 5 и 1 струну оставляем открытыми, а 4, 3 и 2 струну зажимаем на 2 ладу. Альтернативный вариант данного аккорда – использовать один палец для зажатия малого барре на 2 ладу, 1 струну глушим но 5 открытую играем.

Сдвинув аккорд правее по грифу мы получим стандартные аппликатуры мажорных аккордов с барре и басовой нотой на 5 струне. Например, аккорд до мажор с барре можно зажать так:

На 5 струне зажимаем 3 лад;
Далее тремя пальцами либо одним безымянным зажимаем на 5 ладу 4, 3 и 2 струны;
Первую струну либо глушим и не играем, либо зажимаем на 3 ладу 1 струны.

В целом, мы с вами рассмотрели основные аккорды для начинающих с басовой нотой на 5 или 6 струне. Теперь рассмотрим минорный и мажорный аккорд от ре с басовой нотой на 4 струне.

5 и 6 струны глушим, 4 струна открытая с обоих случаях.

В случае с аккордом ре-мажор (D):

На 3 струне зажимаем 2 лад – нота ля;
На 2 струне зажимаем 3 лад – нота ре;
На 1 струне зажимаем 2 лад – нота фа-диез.

Для зажатия аккорда ре-минор (Dm) используем ту же аппликатуру, только на 1 струне зажимаем 1 лад – нота фа.

Числовое обозначение аккордов для начинающих

Помимо буквенного и схематичного обозначения аккордов, которые мы использовали выше, в среде гитаристов распространено также и числовое обозначение.

Например, аккорд соль-мажор (G) обозначается следующим образом:

На такой схеме изображаются все 6 струн (первая сверху, шестая – снизу), а также цифровое обозначение ладов, которые необходимо зажать на каждой из струн.

Далее аккорд до-мажор (C):

В данном случае видим обозначение глушения шестой струны – она в аккорде не участвует.

Аналогично обозначается и ре-мажорный аккорд (D):

Здесь глушим и пятую, и шестую струну, басовая нота аккорда ре расположена на 4 струне.

Вам необходимо проработать следующие моменты:

И в третий, уже последний, раз напоминаем про ощущения в пальцах. В первое время они будут побаливать, также будут постепенно стираться подушечки пальцев – это не самая приятная вещь, но с ней сталкивается каждый начинающий гитарист. Постепенно суставы и подушечки пальцев окрепнут и играть станет абсолютно комфортно.

Бонус: некоторые популярные аккордовые последовательности

Само собой, это не плагиат: использование шаблонов очень распространено и может сильно упростить вам творческий процесс.

Запись аккордовых последовательностей в ступенях

Для простоты восприятия в рамках данного материала мы будем использовать ступеневую запись аккордовых последовательностей (гармоний). Суть этого способа состоит в том, что каждому аккорду присваивается римская цифра на основании ступени основной ноты этого аккорда в общей тональности. При такой технологии мажорные аккорды обозначаются заглавными цифрами, минорные – строчными.

Все примеры ниже будем рассматривать в тональности до-мажор.

Гармония I-V-vi-IV (C-G-Am-F)

Критики современной музыки объясняют популярность и благозвучность данной гармонии в первую очередь контрастностью между ступенями последовательности.

Гармония vi-IV-I-V (Am-F-C-G)

Прогрессия всегда начинается с минорного аккорда, из-за чего она звучит драматично, напряженно и немного грустно.

Известные примеры: Joan Osborne – One of Us, The Cranberries – Zombie, Linkin Park – Numb, OneRepublic – Apologize, Lady Gaga – Poker Face.

Гармония I-vi-IV-V (C-Am-F-G)

Западные музыкальные аналитики часто именуют данную гармонию не иначе как “Heart and Soul Chords”. Первой поистине хитовой композицией с данной гармонией стала Blue Moon Ричарда Роджерса, написанная в первой половине 30-х годов. И так бы ей и остаться не особо замеченной, если бы не появление рок-н-ролла в 50-х. Именно адепты данного стиля и сделали её по-настоящему популярной: все благодаря своему простому, но очень приятному звучанию.

Известные примеры: The Police – Every Breathe You Take, Green Day – Jesus of Suburbia, Michael Jackson – You Are Not Alone, Pink Floyd – The Thin Ice.

Гармония I-IV-V-I (C-F-G-C)

Популярность данной гармонии резко выросла в 60-70-х гг, когда она стала фундаментом роста популярности рок-музыки. В основе данной последовательности лежит блюзовая схема, упрощенная до последовательности из 4-х аккордов. Своей популярностью данная схема обязана своей простоте, а также мощному сочетанию трех сильных ступеней до-мажорной тональности.

Известные примеры: Richie Valens – La Bamba, The Beatles – Twist and Shout, Led Zeppelin – Rock and Roll.

Гармония VI-VII-i (F-G-Am)

На некоторое время перескакиваем с до-мажора в параллельный ля-минор. Последовательность, которая прекрасно подходит для медленных песен с одной стороны и для мощных эпических боевиков с другой.

Известные примеры: Bob Dylan – All Along The Watchtower, Kansas – Carry on My Wayward Son, Blue Oyster Cult – Don’t Fear the Reaper, Aerosmith – Dream On.

Советы для начинающих и опытных гитаристов о том, как выбрать акустическую гитару. Рассмотрим какие они бывают, ответим на острые вопросы начинающих, проведем обзор популярных моделей, выберем дополнительные аксессуары.

Устройство гитары

Коротко выделим составные части гитары, чтобы по ходу статьи у нас не возникало вопросов: что такое дека, а где обечайка, что такое накладка и другие. На рисунке приведены элементы гитары.

Какие 6 струнные акустические гитары бывают

Выделим три самых популярных вида, на которые стоит обратить внимание, и посмотрим на отличия классической гитары от акустики.

Акустическая

Это 6 струнный инструмент со струнами из металла, узким грифом и объемным корпусом, имеет громкое, выраженное звучание. Чаще на акустике играют медиатором, боем или перебором, используют в качестве аккомпанемента.

Классическая

Имеет нейлоновые струны, широкий гриф, характеризуется глухим, мягким звучанием. Чаще на классике играют в стиле фингерстайл, а также классическую музыку, используя пальцевую технику игры.

Электроакустическая

Электроакустику можно подключить к усилителю, как электрогитару. Она имеет внутри или снаружи корпуса звукосниматель, который подобно микрофону снимает и передает звук на комбик, усилитель или процессор.

Звукоснимателем может быть снабжена не только обычная акустика, но и классическая гитара.

Отличие классической гитары от акустической

Струны

На классику устанавливают исключительно нейлоновые струны. На акустику идут металлические, хотя на акустический инструмент можно установить нейлон. Крепление на бридже акустики и классики также различается. На акустической гитаре струны опускают в отверстия и крепят втулкой. На классике их определённым образом завязывают, продев через внешние отверстия.

Никогда не устанавливайте металлические струны на классическую гитару. Это обязательно привет к поломке инструмента. Конструкция такой гитары не рассчитана на силу натяжения металлических струн.

Корпус

Акустика бывает разной формы: Drednaught, Grand Auditorium, Orchestra, Parlor и другие. У классики тело практически всегда одной геометрии с незначительным изменением размеров. Гриф у акустического инструмента крепится к корпусу в районе 14 лада, а у классической – крепление в районе 12 лада. Выбирайте для себя подходящую форму.

Какая гитара лучше

Нельзя однозначно сказать какой инструмент лучше: акустика или классика. Все зависит от того какую музыку вы собираетесь исполнять. Если это рок, поп, блюз, кантри и так далее, то стоит выбрать акустику. Если вы больше тяготеете к классической музыке или вам интересен стиль фингерстайл, то стоит приглядеться к классической модели.

Существует мнение, что начинать учиться лучше на классике. Соглашусь с данным утверждением, так как сам начинал осваивать гитару на классическом инструменте. Во-первых, нейлоновые струны очень мягкие и новичок, при игре будет испытывать меньше дискомфорта в пальцах обеих рук. Во-вторых, у классики более широкий гриф, следовательно, расстояние между струнами больше, это облегчает в некоторой степени игру на инструменте. Однако не стоит строго придерживаться данного правила. Если вам ближе звучание, эргономика акустической гитары, то стоит выбрать ее.

Подумайте, где вы будете играть на гитаре? В домашних условиях или на сцене, собираетесь вы записывать звучание на компьютер или вы будете наслаждаться исключительно живым звуком, чтобы понять нужна ли вам электроакустика.

Частые вопросы начинающих гитаристов

Купить б/у или новую

Это один из самых популярных вопросов. Отметим основные положительные моменты при покупке инструмента б/у и нового.

Плюсы при покупке акустики с рук:

Плюсы нового инструмента:

Стоит ли покупать дорогую гитару

Все зависит от ваших средств и возможностей, однако всегда можно подобрать достойный экземпляр. Лучше выбрать дорогой инструмент, который проходит более высокие требования технического контроля и выполнен из более качественного материала. Фурнитура, лады, качество древесины, склейка у дорогого инструмента по умолчанию находятся на более высоком уровне. Взяв такую гитару в руки вы будете играть, оценивать качество звука, то как инструмент лежит у вас в руках, а не отвлекаться на технические недостатки.

Не существует такого понятия: гитара для обучения. Чем качественнее с технической точки зрения ваш инструмент, тем выше качество процесса обучения. Это не такая частая покупка в вашей жизни. Поэтому отнеситесь с большой ответственностью к выбору.

Гитары для детей и подростков

Основное отличие от обычного инструмента – это размер корпуса, длина грифа, мензуры.

Мензура – это отрезок струны, который звучит (колеблется) при игре. Длина мензуры определяется расстоянием от нижнего порожка до верхнего порожка.

Для подростков и детей я бы выделил два размера корпуса. Это размеры с обозначением ½ и ¾ . Существуют и другие размеры, однако я отметил наиболее популярные. В таблице отмечены габариты акустических гитар и предпочтительный возраст ученика. Это поможет вам выбрать подходящий инструмент.

Покупая гитару, можно заметить специальные отметки, в том числе в виде точек, на поверхности её грифа. Они бывают как непосредственно на фронтальной поверхности грифа – накладке, так и на верхнем его ребре. На ребре грифа эти метки имеют вид точек, которые не всегда замечают начинающие гитаристы.

В этой статье мы расскажем, что это за отметки, а также для чего они нужны.

Что это такое?

Белые, чёрные (или какого-либо другого цвета) отметки на гитарном грифе – это ничто другое, как маяк (ориентир) для гитариста.

Этими метками на классической гитаре обозначают расположение пятого, седьмого и двенадцатого ладов (иногда девятого).
На акустическом инструменте с металлическими струнами и электрогитаре их может быть больше (5 и более).

Отметки имеют название – позиционные маркеры.

Маркеры, расположенные непосредственно на накладке грифа, бывают разной формы: круглые, квадратные, прямоугольные, многоугольные. Бывают гитары, у которых они сделаны в виде изображения птиц или животных. Для гастролирующих музыкантов имеются модели со светящимися маркерами, специально учитывающими выступления в условиях недостаточной освещённости сцены.

В общем, стандартов на маркеры не существует – как по форме и цвету, так и по размещению. Исключениями из этого можно назвать только модели классических гитар. Здесь пока сохраняются традиции: строгие формы, цвет и местоположение маркеров. Чаще всего на этих инструментах маркеры имеют вид белых кружочков, расположенных на V, VII и XII ладах.

Назначение

Так как на гитаре разные звуки получаются за счёт сокращения длины струн, то все эти сокращения строго рассчитаны на мензуре грифа. Каждый звук, соответствующий высоте определённой ноты на той или иной струне, имеет своё место на грифе инструмента. Все эти места ограничиваются металлическими ладовыми порожками. На классической гитаре этих порожков насчитывается 18 или 19 в зависимости от модели инструмента.

Начинающему гитаристу (и не только ему) бывает трудно определить местонахождение нужной ноты на грифе, хотя он точно знает, что она находится, например, на V ладу первой струны. Именно для лучшей ориентации музыканта существуют маркеры на грифе. Каждый из них обозначает конкретную позицию (лад) на гитаре, на которую может опереться музыкант во время проигрывания композиции.

Обычно начинающие исполнители в первую очередь запоминают ноты на всех струнах именно в местах отметин на грифе. Отсюда можно сделать вывод, что на грифе нужны отметки хотя бы потому, что помогают ученикам быстрее освоить звуковой диапазон гитары.

Метки на грифе довольно удобны и для музыкантов с опытом. Например, в тех случаях, когда нужно сменить позицию на большое расстояние. Значительно легче визуально определить место перемещения левой руки с первой позиции на девятый или одиннадцатый лад, если имеются маркеры, чем без них. В этом неоспоримое преимущество маркеров.

В музыкальных группах фронтальные отметки на грифе гитары необходимы для других участников, чтобы они со стороны могли видеть, в какой позиции во время импровизации играет гитарист, и смогли поддержать его гармонически.

Не стоит, конечно, относить маркеры, имеющиеся или отсутствующие на гитарном грифе, к какому-то уровню профессионализма гитариста. Всё дело в привычке – если гитарист привык визуально наблюдать маркеры на инструменте, то их отсутствие может его немного отвлечь или даже обескуражить. То же самое, скорее всего, случится и с тем музыкантом, который изучал гитару без маркеров, а ему дали в руки инструмент с отметинами через каждый лад.

Для любого опытного гитариста маркер означает лишь одно: он видит, в какой позиции находится в настоящий момент, а также куда ему нужно будет передвинуть левую руку через секунду.

Как сделать самому?

Иногда попадаются инструменты, гриф которых имеет либо мало маркеров, либо они отсутствуют вовсе. Например, не всем нравятся отметины на боковой стороне грифа, особенно тем гитаристам, кто сменил не один десяток инструментов, имеющих фронтальное их расположение. Гитара прекрасная, а маркеры не устраивают. В этом случае можно сделать отметки самому.

Имеются несколько способов:

Наклеить их из небольших самоклеящихся страз;
нарисовать ручками-маркерами подходящего цвета (не нужно крупных отметок, достаточно небольших точек);
наклеить круги из белой самоклеящейся бумаги (проще всего их вырезать канцелярским дыроколом).

Если вообще нет маркеров ни на фронтальной стороне грифа, ни на боковой, то лучше сделать метки сбоку, чтобы не портить накладку на самом видном месте. Такой вариант подойдет в том случае, если непринципиально, где они будут размещаться. Кроме того, на центральной части грифа метки придётся со временем обновлять – они будут стираться.

Лады на гитаре – это важные детали грифа инструмента, без которых играть и особенно учиться на гитаре было бы очень трудно. Однако не стоит путать лады грифа струнных инструментов с ладами (фригийский, лидийский, диатонический и так далее), имеющими отношение к музыкальной теории и законам гармонии, благодаря которым сложились самые различные звукоряды, тональности и национальные особенности музыки. Ниже рассмотрим, что же это такое на самом деле – лады на гитаре, для чего они нужны, их виды, материалы и прочее.

Что это такое?

Количество ладов на грифе зависит от модели инструмента:

Все лады имеют свои номера, а начинается их отсчёт от головки грифа. Таким образом, первым ладом в общем понятии (как части грифа) является площадка от верхнего нулевого порожка, который чаще всего выполняется либо из эбонита, либо из дерева, до первого металлического порожка.

Кроме того, музыканту стоит лишь запомнить ноты, которые будут звучать при прижатии струн на том или ином ладу, чтобы найти нужные при игре по нотам или в процессе обучения. На правильно настроенной гитаре одни и те же звуки всегда находятся на том ладу и струне, где им и предназначено выбранным строем инструмента. То есть лады значительно облегчают обучение и исполнительскую технику игры на гитаре. Конечно, имеются модели гитары с безладовыми грифами (по подобию грифов виолончели или скрипки), но на них и играть сложней.

Учитывая тот факт, что гитара и так довольно сложный музыкальный инструмент в плане обучения и исполнительства, безладовые гитары делаются считаными экземплярами, чаще всего на заказ. Можно считать, что безладовыми в основном бывают только бас-гитары.

Обзор видов

Гитарные лады делятся на несколько разновидностей по материалу, форме и размерам. Но прежде чем вести рассказ о видах, необходимо разобраться в конструкции ладового порожка инструментов, имеющих 6 струн. Он представляет собой длинную металлические пластину, состоящую из таких частей:

стержня, который и врезается в накладку грифа;
зубцов на стержне, являющихся, по сути, крепёжными элементами (распорками) стержня в ладовых пазах, так как не дают порожку выскользнуть из них;
кроны – рабочей части порожка, возвышающейся над поверхностью накладки грифа (именно её видно снаружи, всё остальное скрыто в ладовом пазе).

Профиль лада с его торца напоминает гриб, имеющий шляпку (крона) и ножку (стержень) с утолщениями посередине (зубцы). Встречаются и другие формы головки лада – пирамидальные, с асимметрией.

Теперь можно вернуться к разновидностям ладов. Сначала рассмотрим, какие формы и размеры могут иметь металлические порожки. По этому признаку выделяются низкие, медиум джумбо, джумбо, высокие и тонкие, а также просто высокие. Кратко охарактеризуем эти виды.

Низкие. Эти разновидности ещё называют винтажными, а отличаются они своей невысокой кроной, если сравнивать с другими моделями изделия (то есть незначительно выступают над поверхностью накладки грифа). Ширина кроны – средняя. Такие лады устанавливались в основном на старых моделях гитар, но встречаются иногда и на новых инструментах. Высота крон таких изделий составляет по стандарту в пределах 0,04-0,05 дюйма, а ширина – от 0,1.
Медиум джумбо. Далее по размерам следует группа изделий, имеющих крону чуть выше и шире предыдущих – низких – порожков. Подходят для игры на гитаре в любых стилях.
Джумбо. Эти изделия очень нравятся тем гитаристам, которые любят технику игры на гитаре соло. С виду имеют довольно широкие и высокие кроны (больше предыдущих групп).
Высокие и тонкие. По высоте эти порожки ещё немного выше изделий джумбо, но по толщине – значительно тоньше (примерно на 1/4). Их выбирают представители акустических и электрогитар, играющие преимущественно на высоких скоростях, а также в технике свип и тэппинг.
Высокие. Отдельная группа, отличающаяся высокими и широкими порожками. Стандарта особого не имеют, но их высота примерно равна изделиям предыдущей группы (высоких и тонких), а ширина – порожкам группы медиум джумбо или джумбо. Можно сказать – лады для любителей высокой постановки струн.

Материалы

Рассмотрим материалы, используемые для изготовления металлических ладов:

Среди них самым распространённым материалом является нейзильбер – сплав меди, никеля и цинка. Самым дорогим является бронза, но цена компенсируется долговечностью материала. По долговечности с бронзовыми порожками конкурируют изделия из нержавеющей стали.

По стоимости наиболее дешёвые – латунные порожки, но они быстро изнашиваются.

Советы по выбору

Сразу стоит отметить, что материал ладов абсолютно не сказывается на звучании музыкального инструмента. На звук имеют влияние форма кроны, её ширина и высота. Для начинающих можно рекомендовать следующие моменты по поводу порожков как для ремонта своей гитары, так и при выборе нового инструмента:

для игры аккордами лучше искать винтажные лады или медиум джумбо (легче зажимать аккорды);
для игры ритма на электрогитаре – винтажные, медиум джумбо и джумбо;
для соло-гитары лучше подходят джумбо, высокие и тонкие;
игра на высоких скоростях и специальной техникой предполагает высокие и тонкие порожки.

Но для учёбы в любом направлении лучше всего подобрать гитару с невысокими и широкими кронами – легче менять позиции и зажимать струны. Самый ходовой материал – нейзильбер: недорогой, довольно прочный и приличный с виду.

Лучшие бренды

Из мировых производителей порожков выделяются:

Fender;
Dunlop;
Gibson;
Jescar;
StewMac.

Но новичку лучше не думать о брендах, а выбирать удобные гитары для себя. Главное, чтобы на инструменте удобно зажимались струны, не было заусенцев на металле и лишних выступов как сверху, так и с боков грифа, не дребезжали струны.

И не так важно, какой производитель поставляет лады для замены старых или в мастерские по изготовлению музыкальных инструментов. Все они придерживаются стандартов по материалу и размерам, вряд ли у разных компаний значительно будут отличаться одни и те же модели изделий.

Расположение

Расстояние от лада до лада – это забота производителя инструмента, а не музыканта. Для гитариста важно подобрать для себя гитару по возможностям – как физическим с учётом анатомических особенностей индивидуума, так и по материальным и духовным. Последнее означает желание игры в том или ином стиле.

Отсюда выводы:

для детей и подростков до 10-12 лет нужен инструмент небольшого размера, имеющего подходящее для длины их рук и пальцев расстояние между ладами;
полноразмерную модель гитары следует приобретать всем остальным возрастным категориям учащихся.

Нужно учитывать, что расположение порожков друг от друга на грифе не является одинаковым: самое большое расстояние на первом ладу (от нулевого до первого металлического). Далее каждый раз расстояние уменьшается. Поэтому нужно ориентироваться именно на возможность игры ребёнка на первых ладах (в первой позиции). В ином случае следует отказаться от предлагаемого инструмента, либо приобрести в комплекте с ним каподастр, с помощью которого на первых порах ограничить длину грифа в пределах досягаемости для ребёнка.

Однако каподастр считают первым врагом порожков (быстро изнашиваются), поэтому рекомендуется чаще менять лад, на котором его использовать (например, одно время на 5 ладу, затем на 3 и так далее).

Как правильно зажимать?

Струны зажимаются между порожками. При этом зажимать лучше как можно ближе к порожку, к которому и производится прижатие струны. Во всяком случае – во второй половине межладового пространства. Такое положение объясняется несколькими причинами.

Рок-гитаристы действуют несколько иначе – у них нередко один из пальцев может зажимать сразу от двух до трёх струн. Чаще всего при этом используются первый и третий пальцы (игра ритма квинтаккордами). То же самое относится и к музыкантам, играющим в стилях фингерстайл, джаз, блюз и кантри.

Читайте также: