Лад с повышенной 4 ступенью

Добавил пользователь Alex
Обновлено: 19.09.2024

Нас пугали этими страшными словами в ДМШ. Первую часть (заумную) объяснили, а вторую (простую) - нет. А это бы сильно упростило нам жизнь.
Так что рассказываю обе.

Часть первая. Заумная.
1. Ионийский лад - это натуральный мажор.
2. Дорийский лад - натуральный минор с повышенной шестой ступенью, которая называется дорийской секстой.
3. Фригийский лад - натуральный минор с пониженной второй ступенью, которая называется фригийской секундой.
4. Лидийский лад - натуральный мажор с повышенной четвертой ступенью, которая называется лидийской квартой.
5. Миксолидийский лад - натуральный мажор с пониженной седьмой ступенью, которая называется миксолидийской септимой.
6. Эолийский лад - это натуральный минор.
7. Локрийский лад - получается из натурального минора с пониженными второй (фригийская секунда, см. выше) и пятой (локрийская квинта) ступенями.

Звучит жутко, правда? Оказывается, услышать эти лады очень просто.

Часть вторая. Понятная.
Если мы будем нажимать по порядку белые клавиши фортепиано от ноты до, то получим натуральный мажор, он же - ионийский лад (до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до)
Теперь то же самое от ноты ре (ре-ми-фа-соль-ля-си-до-ре) - вот вам и дорийский лад.
И так далее:
от ми - фригийский,
от фа - лидийский,
от соль - миксолидийский,
от ля - эолийский,
от си - локрийский.

Каждый из этих ладов имеет самостоятельное значение, и не является производным от ступеней мажора.
И, да, каждый из этих ладов можно построить от любой ноты, но соотношение тонов и полутонов будет такое же, как в вышеприведенных примерах.

Никогда не понимал зачем это вообще учат. У меня это знание до сих пор "висит в пустоте". К чему прикладывать не понятно :)

Их можно использовать в музыке. Дают красивую окраску.
Например, можно мейджор обыграть лидийским ладом, септ - миксолидийским, минорный септ - дорийским. Или вокальную импровизацию на них построить.

Ответ на предыдущие комментарии: все это нужно, когда занимаешься настоящим Искусством. Теория бесполезна без практики, а практика - трудна и непонятна без теории, которая обьясняет закономерности и упрощает работу, делая видение картины яснее, четче и системнее.

Сейчас столкнулся с этим второй раз, делая 100% гармонические миксы Trance (которые делают единицы на планете), только на этот раз - с минорным аккордом с пониженной седьмой ступенью.

Alex Wright - Temptation
Это минорный трек в тональности Ля минор (Am) с пониженной седьмой ступенью (Дорийский лад), по сути это ноты обычного Соль мажор (G). А если бы это был Ля МАЖОР (с пониженной седьмой ступенью, то тогда по сути это были бы ноты обычного Ре мажор (D).

Damian Wasse - Crossroads
Ля мажор с пониженной седьмой ступенью (Миксолидийский лад), по сути это ноты обычного Ре мажор, но главной нотой, тоникой, первой ступенью здесь выступает нота Ля, поэтому это не обычный ля мажор и не обычный ре мажор, а Ля мажор с пониженной седьмой ступенью.

Andre Visior & Kay Stone - Something For Your Mind (Giuseppe Ottaviani Remix Edit)
Это Ми минор (Em) с пониженной седьмой ступенью (Дорийский лад), в нем используются ноты Ре мажор.

Lunar 3 - Zonda
Обычный Ми мажор, в нем используются ноты Ми мажор.

Filo & Peri feat. Eric Lumiere - Anthem (Nic Chagall Remix Edit)
Начало трека в Ми мажор с пониженной седьмой ступенью (Миксолидийский лад)

Понимая все это, теперь легко и просто "гулять" между минорными и мажорными тональностями без угрозы для слуха, делая приятные и, главное, незаметные гармонические переходы (хотя моя философия - делать микс строго в 1 тональности, но бывают миксы, где перебираются все 12 обычных мажорных или минорных тональностей по гармоническому кругу)

Спасибо за пост, а то читал другие обьяснения, не понял, хотя с основами нот немного знаком

лады народной музыки

Перед тем, как европейская музыкальная теория окончательно оформилась в виде четких правил отношения нот друг к другу, народы мира использовали в своих песнях так называемые лады народной музыки. Они представляли собой структуры, очень схожие с теми гаммами, которые мы видим сейчас, однако имели свое построение и особый окрас. В данной статье мы подробно расскажем общую теорию ладов, как они развивались со временем и как выглядят сейчас.

История ладов народной музыки

лады народной музыки

В первую очередь, лады народной музыки ассоциируются с Грецией, поскольку носят названия греческих провинций, в которых они появились. Однако подобные семиступенные звукоряды на самом деле вовсе не изобретение греков. На деле структуры, подобные известным нам ладам, появлялись в разных местах земного шара в разное время. При этом названия ладов изначально не были статичны, они менялись вместе с тем, как развивалась и менялась музыкальная мысль. Стоит также упомянуть, что помимо ладов с семью ступенями, среди народов были распространены и пятиступенные лады – их мы сейчас называем пентатоники на гитаре .

Во время структуризации музыки во времена Средневековья и Возрождения, лады также нашли свое место в европейской теории. Сначала на их основе была выстроена система церковных хоралов, которую чуть позже стали называть церковными ладами.


С появлением темперированного строя можно говорить о пропаже разницы между ряда ладов и гамм – а именно, между эолийский и ионийским ладом и натуральным минором и мажором соответственно. Сейчас эти лады считаются полностью идентичными своим гаммам.

В двадцатом веке лады, до этого использовавшиеся очень сдержанно, пережили второе рождение. Это связано с повышенным интересом к народной музыке, который продолжается до сих пор. Самый известный пример ладов народной музыки в современных композициях – фригийский лад, который постоянно используется в тяжелом металле.

Отличия от обычной гаммы

Народные лады отличаются от обычных гамм двумя чертами. Первая – это повышенные или пониженные ступени, которые как раз и создают то самое характерное звучание конкретного лада. В случае гамм на гитаре , вам потребуется понять, какая нота находится на нужной ступени и поднять или опустить ее в зависимости от того, какое звучание хотите получить.

Кроме этого, народные лады – модальны, а не тональны. Это означает, что привычные гармонические отношения тоника-субдоминанта-доминанта в них выражается гораздо слабее. Если вы находитесь внутри лада, то вам совершенно не обязательно завершать фразу доминантой в тонику, вы вольны использовать любые гармонические и фразовые ходы, которые сочтете нужными или приятными с музыкальной точки зрения.

Для аранжировщиков это так же означает значительное расширение гармонических возможностей, поскольку при помощи ладов можно не только задать композиции определенную краску настроения, но и выстроить необычную гармонию, которая будет удивлять слушателя.

лады народной музыки примеры

Группы ладов

Все народные лады разделяются на две группы.

Лады мажорного наклонения. Их отличительная черта – высокая третья ступень. К этим ладам относятся:

Лады минорного наклонения с низкой третьей ступенью. Это:

Список ладов народной музыки

Ионийский

Лад мажорного наклонения, который легче всего строить от ноты до. Не имеет в себе поднятых ступеней и соответствует натуральной мажорной гамме. Выстраивая его в тональности до-мажор вы получаете следующие ноты:

дорийский лад на гитаре

Дорийский лад – один из типов натурального звукоряда, отличающийся от классического минора, который был широко распространен во времена средневековья и античности. Он до сих пор используется в различных современных композициях, и каждому музыканту необходимо понимать, как он выстраивается, чтобы расширить свой музыкальный словарь. В данной статье мы подробно расскажем про дорийскую гамму, как ее строить и использовать.

Отличия от обычного минора

Дорийский лад относится к минорному наклонению, однако отличается от обычного звукоряда своим настроением.

Для начала давайте вспомним, как выглядит стандартная минорная гамма на примере тональности Ля-минор.

A – B – C – D – E – F – G

В дорийской гамме мы поднимаем шестую ступень – то есть, ноту F. Соответственно, у нас получается следующая последовательность нот. Таким образом, строение дорийского лада выглядит вот так:

Эта ступень дает минорному ладу более радостное и мажорное звучание, которое в современной музыке больше ассоциируется с джазом и фанком.

Попробуйте построить дорийский минор от любой другой тональности – например, от Гаммы Ре-минор .

строение дорийского лада

Аппликатуры дорийского лада

Аппликатура дорийского лада на гитаре почти ничем не отличается от классической минорной гаммы. Для удобства мы построим классическую аппликатуру от пятого лада. Ее же можно переносить по грифу, меняя тонику и получая нужные вам ноты.

Аппликатуры дорийского лада


Шестая струна: 5 – 7 – 8

Пятая струна: 5 – 7

Четвертая струна: 4 — 5 – 7

Третья струна: 4 – 5 – 7

Вторая струна: 5 – 7 – 8

Первая струна: 5 – 7 – 8

Как можно увидеть, аппликатура очень схожа с блюзовой гаммой . Эти два лада очень часто комбинируют между собой, добиваясь интересного и самобытного звучания.

Аккорды дорийского лада

Аккорды дорийского лада

Чаще всего дорийский лад используется для обыгрывания минорных аккордовых последовательностей .

Для того чтобы построить дорийский аккорд, нам нужно добавить к уже готовой аккордовой форме ту самую повышенную шестую ступень, получая дорийскую сексту. Вот пример, использующий аккорд Am. Его базовая форма выглядит так:

Достроим к этому минорному трезвучию дополнительную ноту – нашу шестую ступень. У вас получится:

Дорийский лад в музыке

Из всех ладов народной музыки дорийский используется больше всего. Очень часто его можно услышать в фанке и джазе, а также в поп-музыке. Ниже приведены примеры песен с использованием дорийского лада:

  1. John Coltrane – Impressions
  2. Jimi Hendrix – Purple Haze
  3. Santana – Evil Ways
  4. Miles Davis – Milestones
  5. The Beatles – Eleanor Rigby

Использование дорийского лада


Использование дорийской гаммы оправдано, в первую очередь, в джазовой и фанковой импровизации. Стоит сказать, что аккорды, которые выстраиваются через дорийские ступени, относятся к диссонантным, и использовать их надо очень осторожно. Если же ваша задача – играть соло, то чтобы заставить звучать композицию интереснее, как раз можно использовать дорийский лад. Неслучайно это одна из самых популярных гамм в поп-музыке.

Кроме этого, дорийский лад можно использовать для создания этнического звучания, и стилизации песни под греческие композиции или средневековые баллады. Данный тип минора дает грустное звучание, в котором время от времени появляются нотки радости.

Похожие записи:

Альберт Гастинов

Автор сайта Перебором.ру и Бесплатного курса игры на гитаре, доступного на сайте в разделе Видео курс. С гитарой уже больше 10 лет. Играю на акустике, электрогитаре и бас-укулеле. Активно осваиваю Live Looping. View all posts by Альберт Гастинов


Лидийский лад - это мажорное наклонение. Из всех представленных ладов, он по звучанию считается самым светлым. В этом ладу нужно повышать 4 ступень. Это значит, выбирая любую мажорную тональность, для игры в лидийском ладу, кроме обычных знаков, вы еще будете ставить знак (диез) на 4 ступень. Вот тогда играя партии с высокой 4 ступенью, вы получите эффект от лидийского лада.

Как правило, большинство мелодий, написанных в лидийском ладу, имеют несколько сказочный оттенок звучания. Зная такую особенность звучания лада, можно выбирать его для определенных тематических композиций.

Ионийский лад


Ионийский лад по своему составу похож на натуральный мажор.

В ионийском ладу ничего не меняется по сравнению с обычным мажором.

Мажорные произведения часто звучат позитивно настроенными, как правило, имеют более легкие по восприятию гармонии.

Важно понимать, что при использовании того или иного лада, нет необходимости на протяжении всего произведения играть только в нем. Нередки композиции, где удачно происходит переход из одного лада в другой. Самый частый переход из лада в лад - это переход из мажора в минор и обратно.

Миксолидийский лад


В миксолидийском ладу понижается 7 ступень. За счет такого изменения, произведения, любые мажорные тональности получат более дерзкое звучание.

Самое распространенное использование такого лада вы могли слышать в музыке стиля кантри. Это типично американское звучание, которое до сих пор используется к саундтрекам некоторых фильмов, сериалов. Например, знаменитый американский сериал "Друзья" в музыкальной заставке имеет миксолидийский лад.

В этом ладу автоматически можно получить сразу два малых мажорных септаккорда. Такие септаккорды свойствены для звучания джазовых и блюзовых композиций. Потому в этих жанрах нередко встречается использование миксолидийского лада.

Лады минорного наклонения.

Дорийский лад


Дорийский лад - это уже минорный лад, но за счет высокой 6 ступени он оставляет легкое осветление в своем звучании. Для игры в дорийском ладу, вам необходимо взять любую минорную тональность и повысить в ней 6 ступень на полтона. Играйте все партии, используя это правило. Тогда ваши произведения получат более светлое, по сравнению с обычным минором, звучание. Такое звучание лада вы могли слышать в главной музыкальной теме фильма "Аватар". Каждый раз когда там показывалась сказочность всего мира местного населения нави, звучала музыка в дорийском ладу. За счет такой хитрости и передается не обывательско-бытовое звучание.

Эолийский лад


Состав эолийского лада напоминает натуральный минор. Т.е. в нем не происходит никакого повышения или понижения нот относительно обычного минора. Произведения в обычном миноре (или в эолийском ладу) имеют самое большое распространение. Особенно в наших странах любят слушать больше композиции в минорном звучании. Скорее всего, это связано с тем, что в минорном звучании легче передать более серьезные содержания произведений. А у нас любят серьезность. К тому же, исторически в странах России и СНГ было много тяжелых периодов, которые заставляли музыкантов слагать произведения с минорным содержанием. Потому русский слушатель привык к такому сочетанию звуков.

Фригийский лад


У фригийского лада низкая вторая ступень. Это понижение делает звучание произведений в этом ладу очень темными и мрачными. Фригийский лад полюбился поклонниками металлики, видимо, из-за весьма точной передачи подходящего настроения этого жанра. Часто фригийское звучание лада используют в тех частях произведений, где есть необходимость передать беспокойство, страх, напряжение. Фригийский лад с пониженной второй ступенью прекрасно с этим справляется.

Локрийский лад


В локрийском ладу необходимо понижать 2 и 5 ступени. За счет такого изменения состава тонов и полутонов в ладу, можно получить очень необычные (несколько непривычное) звучание. Но при грамотном использовании данного лада, вы получите звучание таинственности, мрачности, некоторого страха, и отрешенности.

Важно отметить, что ладов гораздо больше, чем представлено в статье. Но именно эти лады пользуются большой популярностью. И дают весьма точные передачи нужных оттенков звучания, которые легко вызывают у слушателя подходящие образы и ассоциации.





Евгений (Wednesday, 29 November 2017 19:06)

Спасибо за труды, очень информативно!

Роман (Monday, 18 December 2017 10:28)

Большое спасибо, хорошая шпаргалка!

Корюн (Saturday, 13 January 2018 15:12)

Спасибо большо за проделанную работу!) Вы несете большую пользу в мир!)

Ильдар (Wednesday, 17 January 2018 12:16)

Очень полезно, продолжайте, выкладывайте. Полезная и понятная подача.

Ыгр (Saturday, 17 February 2018 11:24)

Иван (Friday, 20 April 2018 18:41)

Спасибо (Friday, 18 May 2018 22:29)

хтонический крэм (Saturday, 19 May 2018 09:34)

Саша (Friday, 15 June 2018 18:46)

Андрей (Thursday, 28 June 2018 18:30)

Сергей (Wednesday, 08 August 2018 15:50)

Максим (Thursday, 23 August 2018 11:18)

Спасибо большое.мне очень помогают ваши уроки

Человек который все пересмотрел (Tuesday, 04 September 2018 07:58)

Это же не все лады.
Но все равно помогли)

Алекс (Thursday, 24 January 2019 14:52)

Молодец, интуитивно понятно объясняешь, + очень правильно визуализацию делаешь, ну и подача в целом хорошо сделана. Умница.

Анастасия (Thursday, 04 April 2019 09:26)

Большое спасибо, очень помогли.

Дмитрий (Friday, 14 June 2019 18:11)

Обожаю чередование минорной пентатоники и дорийкого ладов)))

Николай г. Днепр (Friday, 02 August 2019 11:28)

У Вас талант учителя . После просмотра и шпаргалки уже не нужны. Так всё интересно и просто. Огромное спасибо.

Augusta (Thursday, 08 August 2019 07:55)

Спасибо за ваш труд!
Продолжайте в том же духе :)

Алекс (Saturday, 17 August 2019)

Ионийский лад это просто мажорная гамма. А он не ионическим называется?

Антон (Monday, 02 September 2019 15:47)

Статья ни о чем. Всем все понятно, да? Ну а как применять будете? И какая тоника лидийского С мажора, С?
Информация о ладах народной музыки есть в любом учебнике по сольфеджио. Всем интересно знпть как использовать. А на этот счет у многих каша в голове, в том числе у автора статьи, раз боится суть вопроса раскрыть.

Oleg Kuizer (Sunday, 22 September 2019 11:56)

ты молодец, спасибо за всё

Олег (Wednesday, 04 December 2019 00:10)

Антон, каша у тебя в голове потому, что ты после написанного автором и прочитанного тобой способен задать такой вопрос: "И какая тоника лидийского С мажора, С?" Тебе же объяснили, что если хочешь из ионийского (не ионического, кстати), или условно из натурального мажора например, с тоникой С , сделать лидийский лад с тоникой С, нужно в натуральном мажоре повысить на полтона 4 ступень. Или ты не выучил ещё, что такое ступени в музыке? Так иди учи, двоечник, а не плачь, обидели тебя. 4 ступень от С будет Фа, повысь на полтона будет Фа диез. Вот и играй Фа диез вместо Фа и будет тебе счастье в виде лидийского мажора. Этот принцип верен для любой тоники. Возьмём тонику Ре ионийский (условно, натуральный мажор, хотя это не совсем одно и тоже, если гармонизировать натуральный мажор и ионийский лад, то в аккорде ионийского лада должна присутствовать большая септима (1,3б,5,7б), которая в аккорде натурального мажора отсутствует, так как это будет трезвучие (1,3б,5). Так вот, повышаем на полтона 4-ю ступень от Ре (это нота Соль) и получим Соль диез. Получаем в итоге лидийский лад с тоникой Ре. И так далее по тональностям. Автор тебе эту теорию не стал объяснять, так как речь шла о применении ладов , т.е. как они звучат и соответственно как их применять в связи с этим. А для этого ты уже теорию построения ладов должен знать. Иди учи уроки.

Александр (Thursday, 05 December 2019 11:43)

А вот обычный До-мажор с двумя полутонами между "ми -фа" и "си-до" это какой лад?

Александр (Thursday, 05 December 2019 12:34)

Понял. Мажорный лад - это ионийский лад. Не прочел объяснение к каждому ладу в примерах

Ирина (Monday, 09 December 2019 10:43)

Скажите, пожалуйста, можно ли смешивать между собой лады? Или это не желательно?

Risha Manis (Monday, 09 December 2019 11:31)

Ирина, добавила новое видео в текст, как раз про смешивание ладов.

Александр (Wednesday, 18 December 2019 19:01)

класс!
дважды посмотрел и записал

Родион (Friday, 24 April 2020 23:20)

Спасибо за видео, это лучшее, что я нашел по ладам! Мне очень хотелось услышать как они используются в известной музыке.

Иван (Monday, 04 May 2020 16:26)

Все лады это мажорная гамма или лад от одной из ступеней этого лада. Соответственно между ступенями меняется интервал, тон или полутон. Пример: лад С(до мажор) сыгранный от D(ре)будет нат. минором с повышенной 6ой ступенью, но по сути это до мажор. Вся проблема в том как мыслить на огромных джазовых скоростях в импровизации при постоянных модуляциях, отклонениях, и заменах. И тут два пути, либо обыгрывать каждый аккорд, все равно находясь в ладу, либо уметь мгновенно анализировать гармонию на уровне подсознания.

Алексей (Thursday, 02 July 2020 15:26)

Здравствуйте, с мелодической последовательностью все понятно, а как реализовать краску того или иного лада в гармонической последовательности? Просто к любому трезвучию в тональности добавить доп. ступень?

Елена (Friday, 25 September 2020 02:07)

Исправьте, пожалуйста, композитора. Оперу "Руслан и Людмила" написал Глинка, а не Римский-Корсаков.

Георгий (Tuesday, 27 April 2021 09:56)

Играл в школьном оркестре, пятнадцать лет в ресторанах, на свадьбах в ДК двадцать лет клавишником. Пианистом себя назвать не могу квалификация не позволяет. Основная работа медицина, не давала возможность изучать теорию музыки. Сейчас появилось время и с жадностью изучаю ноты гаммы , теорию музыки. Заполняю пробел. Впечатление такое ,что раньше смотрел черно белый телевизор ,а только теперь появляются цветное изображение. Кичиться своей гениальностью в музыке это как минимум дурной тон или плохое воспитание. Изучать теорию музыки надо . Отличие маляра от художника также заметно, как и каменщика от архитектора, дизайнера от портного. Ваши шпаргалки очень доходчиво объясняют различие между ладами в музыке. Хорошо о описаны психические ощущения, которые вызывают разные лады. Продолжайте в том же духе, развивайтесь.


Лад – одно из первостепенных понятий в русской музыке, которое имеет сразу несколько значений. Рассмотрим подробнее.

Чаще всего под словом имеют в виду мажорный или минорный лад. Кроме того, так называют звукоряды. Это тоже музыкальное понятие. Так именуют череду последовательных звуков, которые расположены по высоте и следуют друг за другом вверх или вниз. Каждая клавиша в отдельности именуется ступенью.

Лады в сольфеджио.

Диатонические лады

Диатоника – система интервалов, которая состоит из семи ступеней. Все звуки в ней могут следовать по чистым квинтам. Она в состоянии составлять различные лады в зависимости от нахождения устоев в звукоряде. Это специфическое понятие. Устой – это субъективное название, устойчивая ступень, к которой тяготеет неустойчивая.

Диатонические лады раньше называли церковными или народными. Они состоят из семи ступеней. По своему строению очень похожи на натуральный мажор или минор. Поэтому их также принято называть натуральными.

Но стоит учитывать следующее. Диатонический лад самостоятелен и не зависит от натурального мажора или минора. Разница между ними заключается в том, что тоникой становится другая, не 1-я ступень.

Применяются диатонические лады в сольфеджио (дисциплина, направленная на развитие музыкального слуха). Это улучшает интонирование и помогает прочувствовать и запомнить особенности каждого звукоряда.

виды диатонических ладов

Существуют такие лады:

Диатонические лады в музыке

Русские композиторы.

Диатоника в русских музыкальных произведениях сложна и многогранна, основана на бесконечной перемене ладов и глубинной связи с прошлым.

Гаммы

Это череда последовательных звуков, которые идут вверх или вниз в пределах одной или двух октав.

Октава – промежуток между двумя клавишами с одинаковым названием (например, от "ре" – до "ре"), который охватывает 8 звуков.

Мажорные и минорные гаммы.

Все гаммы делятся на две группы: мажорные и минорные.

Мажор

Рассмотрим это понятие подробнее. Мажорные гаммы строятся по следующему принципу:

  • два тона;
  • полутон;
  • три тона;
  • полутон.

Гармонический - мажорный звукоряд, в котором понижается 6-я ступень. Для удобства стоит пояснить в виде интервалов:

  • тон;
  • тон;
  • полутон;
  • тон;
  • полутон;
  • полтора тона;
  • полутон.

Мелодический - в нем 6-я и 7-я ступень понижены. Когда гамма идет вверх, данные звуки понижаются, а в обратном направлении происходит отмена, и гамма звучит в своем натуральном виде.

Самой легкой для игры на фортепиано по праву считается гамма до мажор (C dur), так как она не содержит знаков при ключе и состоит только из белых клавиш (в натуральном виде).

Минор

Состоит из последовательной очередности:

  • тон;
  • полутон;
  • два тон;
  • полутон;
  • два тона.

Гармонический - повышается 7-я ступень.

Мелодический - повышаются 6-я и 7-я ступени. В нем первые 4 ноты звучат в миноре, а следующие 4 – в мажоре.

К элементарной минорной гамме для игры на фортепиано относится ля минор (A moll).

Стоит учитывать следующее. Существуют хроматические гаммы, которые состоят только из полутонов.

Не забываем и следующее. Минорные и мажорные гаммы, в свою очередь, бывают двух видов:

  1. Диезные. Это те тональности, которые при ключе имеют диез – символ, который требует повышения звука на полутон.
  2. Бемольные. Гаммы, которые имеют ключевой знак бемоль – символ, подразумевающий понижение звука на полутон.

Лады в русской музыке.

Рассмотрим, зачем это нужно. Мажорные и минорные гаммы применяются для развития техники пианиста, улучшения координации рук и беглости пальцев. Используются в качестве упражнений, разминки перед игрой. При постоянной практике они повышают выносливость мышц.

С такой же целью играют расходящиеся гаммы: после восхождения руки расходятся, а затем вновь соединяются и вместе следуют вниз. Это усложняет упражнение и продлевает его.

Читайте также: